Beranda » Berita » Sound Insight dengan Sara Glaser, CAS

Sound Insight dengan Sara Glaser, CAS


AlertMe

Meskipun angka-angkanya tentu saja sedang tren naik, masih jarang menemukan "wanita dalam audio," terutama yang seterkenal Sara Glaser, CAS. Setelah memulai kariernya di industri di perguruan tinggi sebagai insinyur perekaman hampir 20 tahun yang lalu, kesuksesan besar Glaser dapat ditemukan dalam pekerjaannya sebagai pencampur suara produksi untuk film layar lebar dan televisi episodik. Beberapa kredit terbarunya termasuk Westworld, Grey Anatomy, Perseteruan: Bette dan Joan dan film fitur Netflix, Lingkaran Dunia.

Dia berbagi lebih banyak tentang karir audionya, dan bagaimana rasanya menjadi wanita di industri ini, di Q&A "Sound Insight" terbaru DPA, di bawah ini.

T: Bagaimana Anda masuk ke bisnis pencampuran suara?

A: Meskipun saya tumbuh dewasa Los AngelesSaya tidak dibesarkan dalam dunia hiburan seperti banyak kolega saya. Saya menemukan rekaman musik ketika saya pergi ke perguruan tinggi. Itu adalah hari-hari awal internet, dan saya berakhir di beberapa papan pesan untuk studio dan situasi rekaman langsung, dan saya langsung terpikat. Saya akan duduk di sana selama berjam-jam, menyerap cerita tentang orang-orang yang telah direkayasa di semua studio rekaman ini di tahun 70-an, dan saya hanya ingat memikirkan betapa luar biasanya hal itu.

Akhirnya, seorang teman saya memberi saya sebuah katalog untuk UCLA, di mana saya melanjutkan untuk mendapatkan sertifikat dalam Teknik Perekaman, Penulisan Lagu dan Bisnis Musik. Saya menghadiri kelas latihan rekaman pertama saya di Oceanway Studios dan, begitu saya menyentuh fader, saya langsung jatuh cinta. Sebulan kemudian, saya mendapatkan pekerjaan pertama saya di sebuah studio rekaman — dan itu tidak semudah kedengarannya karena, pada tahun 1998, wanita tidak direkrut untuk menjadi insinyur.

Saat sedang mencari pekerjaan, seorang kolega menyuruh saya mengirimkan resume saya ke Bill Dooley — saya dipanggil untuk wawancara dan memulai perjalanan saya di dunia rekaman. Sejak hari pertama, dia memperlakukan saya sebagai seorang insinyur — dia melatih saya dan mengajari saya cara memecahkan masalah. Saya masih menggunakan teknik yang diajarkan Bill kepada saya, setiap hari.

Setelah itu, saya melompat-lompat ke beberapa studio rekaman lain. Kemudian, Pro Tools keluar dan sepenuhnya mengubah industri. Banyak studio ditutup, dan ada lebih sedikit pekerjaan yang tersedia. Jadi, pada saat itu, saya memutuskan untuk membasahi kaki saya di dunia pasca-produksi. Saya mulai sebagai editor suara restorasi sebelum akhirnya beralih ke suara produksi pada akhir 2003; dan saya sudah di sini sejak itu. Ini jalan yang gila, tapi ini luar biasa dan ada banyak orang hebat yang telah bekerja sama dengan saya selama bertahun-tahun. Saya tidak tahu apa lagi yang akan saya lakukan - bagi saya, tidak ada yang semenarik dan menggembirakan seperti bekerja di audio.

T: Apa tantangan yang muncul karena menjadi seorang wanita di bidang audio?

A: Sebagai wanita di industri yang didominasi pria, saya harus mengatasi rintangan yang tidak dimiliki banyak rekan saya. Kembali ketika saya berada di UCLA dan melamar pekerjaan studio rekaman di LA untuk pertama kalinya, rekan-rekan saya akan mengatakan kepada saya untuk tidak repot-repot dengan studio tertentu karena mereka hanya mempekerjakan perempuan sebagai resepsionis. Selama bertahun-tahun, saya telah belajar menumbuhkan kulit yang tebal, serta tetap berpikiran terbuka. Yang mengatakan, itu luar biasa melihat kelompok bermunculan di industri yang mempromosikan keragaman di antara rekan-rekan kami.

T: Apa saran yang akan Anda berikan kepada wanita lain yang tertarik berkarir di bidang audio?

A: Ada banyak kepribadian besar di industri ini dan Anda tidak akan pernah menganggapnya pribadi. Bersikap baik kepada orang-orang karena itulah yang akan mereka perhatikan, tetapi selalu ingat bahwa ini tentang pekerjaan terlebih dahulu. Orang yang menjadi sasaran PA hari ini mungkin berada di kantor produksi yang akan mempekerjakan Anda besok, jadi Anda ingin mereka tahu Anda bekerja keras dan merupakan pemain tim. Selalu lakukan yang terbaik, orang akan mengingat ketika Anda berusaha.

Industri suara adalah komunitas yang sangat erat; kami senang saling membimbing. Saya punya teman di seluruh LA dan kami selalu saling mencari tahu, apakah itu untuk memunculkan ide atau berbagi teknik baru. Jadi, jangan pernah takut untuk menjangkau dan bertanya. Juga, terutama untuk wanita, hormatilah mereka yang telah datang sebelum Anda dan telah berjuang sehingga Anda bisa berada di sini.

Terakhir, ingatlah bahwa Anda adalah siswa tetap ketika Anda berada di industri audio. Saat Anda memiliki sikap bahwa Anda keluar dari sekolah, Anda selesai tumbuh sebagai seorang profesional. Sebagai pencampur suara, terutama saat teknologi terus maju, kami terus mengembangkan dan menghasilkan pendekatan baru tentang cara melakukan sesuatu. Di sinilah memiliki pikiran terbuka akan melayani Anda dengan baik.

T: Dapatkah Anda memberi tahu kami tentang pengalaman pertama Anda dengan DPA Microphone?

A: Sejak pertama kali mendapatkan mikrofon DPA pada tahun 2013, saya ketagihan. Saya ingat saya datang ke set di mana saya akan menjadi booming. Tanpa memperhatikan mic, saya mulai memeriksa suara saya dan saya segera melihat perbedaannya. Saya tidak percaya betapa jernih dan alami kualitas suaranya — begitu penuh dan begitu indah. Ternyata, saya menggunakan Shotgun Mic 4017 DPA. Sejak saat itu, saya tahu itu akan menjadi solusi pilihan saya untuk booming — kualitas suaranya tidak bisa dikalahkan. Saat mengerjakan acara ini, saya juga berkesempatan untuk mendapatkan miniatur Omnidirectional 4061/71 merek. Mereka terdengar sangat penuh dan alami. Itu sangat indah — dan saat itulah saya jatuh cinta pada DPA Microphone. Dari sana, saya mulai berbagi kecintaan saya terhadap merek dengan mixer suara lainnya, dan sekelompok kolega saya ikut serta dalam kereta musik DPA. Saya terus mengoceh tentang DPA saya.

T: Mic DPA apa yang Anda gunakan, dan apa saja fitur atau fungsi menonjol yang telah membantu?

A: Selama tujuh tahun terakhir, saya telah memperoleh gudang solusi DPA. Ini termasuk 4017 Shotgun, 4061/71 Miniature Omnidirectional, dan 4098 Mikrofon Supercardioid. Saya beralih ke ini untuk semua kebutuhan rekaman audio saya di aplikasi TV dan film. Ketika saya menggunakan mikrofon tanaman DPA, saya tahu saya bisa mencolokkannya dan menyembunyikannya, dan mereka akan selalu menangkap suara sebening kristal tanpa terlihat di kamera. Kadang-kadang, mikrofon kecil tidak terdengar sangat alami karena ukuran diafragma yang berkurang, tetapi entah bagaimana para genius di DPA menemukan cara untuk membuatnya bekerja. Juga, lavalier mini 4061 dan 4071 benar-benar luar biasa — mikrofon kecil itu menjadi pukulan besar!

Kualitas membangun DPA Microphones, ditambah dengan palet soniknya, memberi saya solusi mikrofon yang sempurna untuk semua kebutuhan rekaman saya. Seperti cat untuk seorang seniman, mikrofon adalah segalanya bagi mixer suara, dan saya membutuhkan solusi yang dapat saya andalkan. Saya sering bekerja dalam kondisi yang sulit — di mana Anda tidak ingin memperkenalkan mikrofon Anda. Dengan DPA, saya tahu bahwa mikrofon akan bertahan tidak peduli di lingkungan apa saya bekerja; dan mereka akan terdengar hebat sepanjang waktu.

Selain itu, film direkam dalam seratus cara berbeda — pemotretan, pengaturan, lokasi — dan kemudian semua suara tersebut dikirim ke paska produksi untuk dipadukan bersama. Dengan DPA, saya dapat membuat pekerjaan tim pos lebih mudah karena mikrofon saya cocok dengan sonically. Dengan cara ini, ketika mereka bertukar antara trek lav dan trek boom, itu tidak melompat keluar pada Anda; kedengarannya mulus. Konsistensi sonik antara mikrofon DPA sangat mengesankan — Anda tidak dapat mendengar perbedaan dari satu mikrofon ke yang berikutnya. Itu sangat berharga bagi saya karena saya biasanya bekerja dengan banyak mic pada satu waktu. Secara pribadi, saya selalu menemukan DPA sebagai kesenangan untuk dicampurkan. Bekerja dengan merek selalu membuat saya tersenyum.

T: Sebagai penggemar DPA Microphone, bagaimana solusi merek meningkatkan keseluruhan alur kerja Anda saat berada di lokasi?

A: Para direktur akan datang dengan ide bagaimana mereka ingin melakukan sesuatu - sebagai mixer suara, Anda harus membuatnya bekerja. Untuk mencapai ini, saya membutuhkan mikrofon yang terdengar bagus, jangan menghambat aktor dan tidak terlihat di kamera. Saya menemukan semua itu dengan Mikrofon DPA. Saya hanya memiliki pengalaman yang luar biasa dengan merek tersebut, dan dengan setiap mik DPA yang berhasil saya dapatkan, mereka hanya menjatuhkannya dari taman setiap saat. Tidak ada yang mendekati DPA di dunia saya. Saya bisa mendapatkan semua yang saya butuhkan. Saya mendapatkan respons spektrum penuh dengan suara paling alami. Saya berharap untuk terus mengandalkan solusi DPA pada proyek masa depan.


AlertMe