Beranda » unggulan » Pemenang dua kali Emmy Danny Schmidt berbicara mengenai pembuatan film untuk suatu alasan dan mengapa ia memilih baterai Hawk-Woods

Pemenang dua kali Emmy Danny Schmidt berbicara mengenai pembuatan film untuk suatu alasan dan mengapa ia memilih baterai Hawk-Woods


AlertMe

Burbank, Calif (Januari 30, 2019) - Selama tujuh tahun terakhir, Direktur Fotografi pemenang penghargaan Emmy Danny Schmidt telah memantapkan dirinya sebagai kehadiran yang dinamis di ruang film lingkungan - memasangkan cerita mendalam dengan visual yang memukau. Dari perburuan gajah di Myanmar hingga perubahan iklim dan perubahan tingkat es, penduduk asli Montana telah bekerja dengan beberapa nama besar di luar angkasa termasuk Smithsonian, NASA, Netflix, PBS, National Geographic dan banyak lagi.

Manios Digital duduk bersama Danny untuk mencari tahu bagaimana dia memulai dan perlengkapan yang dia gunakan di lapangan.

MENJALANKAN LIAR dari Danny Schmidt on Vimeo.

T: Berapa lama Anda menembak dan bagaimana Anda masuk ke industri?

Danny Schmidt (DS): Saya telah memotret secara profesional sejak 2011. Jalan saya menuju film dokumenter pembuatan film cukup memutar. Saya awalnya belajar sains - geologi, geografi, ilmu lingkungan - hal-hal yang membuat saya keluar. Kemudian, ketika saya secara acak mencari kehidupan berikutnya, saya menemukan program MFA di Montana State University yang secara khusus diarahkan pada orang-orang dengan latar belakang sains yang ingin bekerja dalam film. Saya melamar, masuk, bekerja keras (masih) dan sisanya adalah sejarah.

Q: Anda telah mengerjakan beberapa video hebat mulai dari perburuan gajah di Myanmar hingga perubahan iklim dalam 'percobaan abad ini,' bagaimana Anda mendekati setiap pemotretan ini? Apakah ini lebih banyak lari dan menembak atau apakah Anda memiliki tembakan dalam cara Anda menceritakan kisah itu?

DS: Saya mendekati setiap pemotretan dengan satu hal dalam pikiran: apa yang harus saya lakukan untuk membantu menceritakan kisah yang terbaik dan paling jujur. Ini menginformasikan jenis dan gaya liputan yang kami dapatkan, bagaimana kami mendekati karakter, lokasi, dll. Yang mengatakan, saya suka verite, pengambilan gambar dengan tangan. Ada sesuatu tentang interaksi antara subjek dan sinematografer yang menciptakan perasaan intim dan akses yang dirasakan penonton di layar. Namun, saya juga menyukai kesempatan dalam situasi yang lebih lambat dan lebih terkontrol untuk meluangkan waktu untuk mengatur pemotretan, lebih banyak bereksperimen dengan komposisi dan pilihan lensa, dan membuat bingkai yang dimaksudkan untuk dipelajari oleh penonton.

Q: Film Anda, Running Wild, dibuat dengan indah! Sangat disayangkan bahwa Anda tidak menemukan wolverine tetapi Anda dapat berbicara tentang gaya Anda. Apakah Anda berencana menggunakan bidikan lebar, membuka selang waktu untuk menyoroti isolasi dan keindahan pegunungan?

DS: Terima kasih! Saya memiliki tim yang berbakat yang bekerja dengan saya dalam hal ini, lokasi yang menakjubkan, dan kisah yang unik. Banyak elemen bersatu! Kami tahu kami ingin menggabungkan sinematografi menarik yang biasa dilihat dalam film petualangan / olahraga dengan narasi mendesak untuk menemukan spesies yang terancam punah. Kami memiliki subjek alami yang hebat di Craig dan Sarah yang, selain sudah terlibat dalam proyek sains, adalah pelari yang tangguh dan bersemangat. Bidikan lebar adalah satu-satunya cara untuk menangkap lanskap sebesar Pegunungan Uinta dan menunjukkan betapa kecilnya orang-orang kecil di tempat yang terpencil dan liar. Selang waktu malam sepertinya tidak perlu ditambahkan ke daftar tembakan kami karena itulah saat serigala keluar melakukan hal serigala mereka!

Q: Bisakah Anda membicarakan perjalanan terakhir yang Anda jalani? Untuk apa proyek itu dan dapatkah Anda berbicara tentang berbagai hal yang Anda lakukan?

DS: Saya sibuk mengerjakan berbagai proyek yang semuanya memiliki gaya dan estetika yang berbeda. Dari seri dokumen murni verité tentang ketimpangan pendapatan di Amerika hingga dokumen glossy tentang penangkapan ikan air asin di New York hingga film satwa liar yang mengeksplorasi konservasi di tanah militer. Jadi, kadang-kadang saya berdiri di belakang tripod pada dini hari menunggu seekor binatang dan di waktu lain saya penuh dengan Easy Rig saya mengikuti orang-orang di sekitar kota.

Q: Apa yang ada di kit Anda?

DS: Untuk sebagian besar dokumen, saya menggunakan FS7, berbagai Sigma dan Canon Primes, EasyRig, MoVI, beberapa set nirkabel lavs, Cartoni Focus 22, sekelompok mini Hawk-Woods V-Mount, beberapa panel LED, dan banyak peralatan pegangan lainnya, monitor, dan dukungan. Untuk lensa satwa liar yang panjang, saya biasanya memotret pada RED untuk over-cranking dan peningkatan resolusi. Ada banyak hal untuk diangkut di sekitar bandara.

Q: Anda membawa baterai Hawk-Woods Mini V-Lok pada perjalanan terakhir ini. Apa yang kamu pikirkan?

DS: Hawk-Woods adalah game changer. Serius. Saya iri pada teman dan kolega saya di set. Mereka kecil, mereka bertahan selamanya, dan mengisi daya dengan cepat. Apa lagi yang bisa Anda minta dalam baterai? Mereka adalah masa depan.

Q: Apa yang Anda pikirkan tentang ukuran baterai?

DS: Ukurannya menipu. Mereka kecil tapi sangat kuat. Saya sangat senang HW memimpin muatan (pun intended) untuk menyusutkan teknologi ke dalam paket yang lebih kecil. V-mount tradisional sangat besar dan tebal. Dengan TSA yang sekarang mengharuskan semua baterai dimasukkan ke dalam tas jinjing Anda, sangat penting bagi Anda untuk mengambil baterai terkecil, paling kuat yang dapat Anda temukan. Kamera Anda akan berjalan sepanjang hari dan punggung Anda akan berterima kasih kemudian.

Manios Digital adalah distributor eksklusif AS lampu Hawk-Woods, tripod Cartoni, dan Kinotehnik. Bergabunglah dengan kami di NAB 2019, dan daftar gratis dengan menggunakan kode LV2933. Untuk pendaftaran, kunjungi tautannya sini.


AlertMe
G|translate Your license is inactive or expired, please subscribe again!